Sobre las redes sociales y la ciberestética (2)

Sigo hablando de las redes sociales (RR.SS.) y su relación con la difusión de contenido digitales, en particular imágenes y videos. Como ya señalé, en este blog hay muchas entradas sobre las RR.SS., pero creo que es un tema que se debe retomar por su relevancia hoy en día. Las redes sociales se han convertido en una parte integral de la vida cotidiana de muchas personas en todo el mundo. Las redes sociales también tienen un impacto significativo en la cultura y la política. Las plataformas de redes sociales han sido utilizadas para organizar protestas y movimientos sociales, y han sido una herramienta importante para la promoción de la libertad de expresión y la participación ciudadana.

Por ejemplo, existen redes sociales especializadas en temas específicos. Por ejemplo, Reddit es una red social en la que los usuarios pueden unirse a comunidades o subreddits que se centran en temas específicos, como la tecnología, la política, los deportes, la música, entre otros. Las RR.SS. también tienen un impacto significativo en la cultura y la política. Las plataformas de redes sociales han sido utilizadas para organizar protestas y movimientos sociales, y han sido una herramienta importante para la promoción de la libertad de expresión y la participación ciudadana.

No hay que perder de vista que las redes sociales surgieron a principios de la década de 2000, aunque sus orígenes se remontan a la década de 1990 con la creación de plataformas como SixDegrees.com, que permitía a los usuarios crear perfiles y conectarse con amigos en línea. De ahí se pasó, en 2002, a las redes más modernas, como cuando surgió una de las primeras redes sociales importantes, Friendster, que permitía a los usuarios conectarse con amigos y amigos de amigos en línea. Friendster tuvo un gran éxito inicial en Asia y Estados Unidos, pero su popularidad disminuyó a medida que aparecieron nuevas plataformas.

En 2004, surgieron dos de las redes sociales más importantes de la historia: Facebook y LinkedIn. En los años siguientes, surgieron muchas otras redes sociales, incluyendo Twitter, Instagram, Snapchat y TikTok, cada una con su propia audiencia y enfoque. Las redes sociales han evolucionado constantemente a lo largo del tiempo, agregando nuevas características y herramientas para conectar a las personas y permitirles compartir información y contenido en línea.

Hoy en día, las redes sociales siguen siendo una parte integral de la vida cotidiana de muchas personas en todo el mundo, y se han convertido en una herramienta importante para la comunicación, el entretenimiento y la promoción de productos y servicios y, porqué no, del arte y la creación visual, como veremos en la próxima publicación. 

Sobre las redes sociales y la ciberestética (1)

Uno de los elementos que más ha tenido que ver con las imágenes realizadas digitalmente son las redes sociales (RR.SS). Ya en este blog he realizado varias entradas sobre las RR.SS. Espacios como Facebook, Twitter, Instagram y notablemente Pinterest, han ayudado a difundir trabajos visuales, audiovisuales y multimedia como nunca antes. Naturalmente, la Web y la internet son los elementos claves sobre los que se monta esta difusión, pero hay que entender a esas RR.SS. y su evolución y su relación con la ciberestética. 

Podemos definir a las redes sociales como plataformas digitales que permiten a los usuarios conectarse, interactuar y compartir contenido con otras personas en línea. Estas plataformas han revolucionado la forma en que las personas se comunican y comparten información, y han tenido un impacto significativo en la cultura y la sociedad en todo el mundo. Las redes sociales permiten a los usuarios crear perfiles personales o de negocios, en los que pueden publicar fotos, videos, textos y otros contenidos. Los usuarios también pueden conectarse con otros usuarios en línea, ya sea a través de amistades, seguidores, suscriptores o grupos temáticos.

Las RR.SS. se utilizan para una variedad de propósitos, desde mantenerse en contacto con amigos y familiares hasta promocionar productos y servicios de negocios. Algunas de las redes sociales más populares son Facebook, Instagram, Twitter, TikTok, LinkedIn, YouTube, entre otras. No hay duda de que han transformado la forma en que las personas interactúan entre sí y también han cambiado la forma en que las empresas se relacionan con sus clientes. Estas las utilizan para promover productos y servicios y construir relaciones a largo plazo con sus clientes. Es una forma de crear lealtad e identificación.

Claro, esa difusión y masificación también han generado cierta controversia, ya que se han utilizado para difundir noticias falsas, acoso en línea, y otros comportamientos inapropiados. Por esta razón, muchas plataformas han implementado políticas de moderación de contenido y medidas de seguridad para garantizar la seguridad de sus usuarios. En la siguiente publicación hablaremos más sobre este tema.

Marvel transmedia

Ayer hablé sobre las estrategias transmedia. Uno de los ejemplos más exitosos de una narrativa transmedia es el «Marvel Cinematic Universe» (MCU). El MCU, Universo Cinemático de Marvel,  es una serie de películas, programas de televisión, cómics y videojuegos de superhéroes interconectados que se han lanzado durante la última década. Marvel Worldwide, Inc., conocida como Marvel Comics, es una editorial de historietas estadounidense creada en 1939, inicialmente con el nombre de Timely Publications. Entre sus personajes emblemáticos del género superheroico se encuentran Spider-Man, Wolverine, X-Men, Capitán América, Iron Man, Hulk, Thor, Los 4 Fantásticos, Daredevil, Punisher, Los Vengadores, entre otros. La franquicia ha tenido un éxito increíble y ha recaudado más de $ 22 mil millones en todo el mundo, lo que la convierte en la franquicia cinematográfica más taquillera de todos los tiempos.

El MCU comenzó con el lanzamiento de «Iron Man» en 2008 y, desde entonces, se ha expandido para incluir más de 20 películas, varios programas de televisión y una gran variedad de cómics y videojuegos. Cada película y programa de televisión del MCU cuenta una historia independiente, pero al mismo tiempo contribuye a la narrativa más amplia de la franquicia. La estrategia transmedia de Marvel Cinematic Universe ha tenido éxito porque ha permitido a los fans involucrarse con la historia de muchas maneras diferentes. Los fanáticos pueden ver películas y programas de televisión, leer cómics y jugar videojuegos y, al hacerlo, pueden obtener una comprensión más profunda de los personajes y el mundo en el que existen.

Además, la MCU ha utilizado la narración transmedia para generar anticipación y entusiasmo por futuros lanzamientos. Las escenas posteriores a los créditos en las películas a menudo provocan eventos o personajes próximos, y los programas de televisión a menudo presentan nuevos personajes que desempeñarán un papel más importante en futuras películas. En general, la estrategia transmedia de Marvel Cinematic Universe ha sido increíblemente exitosa y ha establecido el estándar sobre cómo crear una narrativa masiva e interconectada en múltiples plataformas. Este es un ejemplo que siempre se destaca como inteligente y provechosa forma de usar la narrativa transmedia. 

Estrategia transmedia

En publicaciones anteriores he hecho referencia a la comunicación transmedia y a la transmedialidad; es un tema actual e interesante, por lo que vuelvo a él en esta entrada. El término «transmedia» se refiere a una forma de contar historias que implica la creación y distribución de contenido a través de múltiples plataformas y medios de comunicación. Esta técnica busca involucrar a los espectadores, oyentes, lectores o usuarios en una experiencia narrativa más completa y dinámica que va más allá de un solo medio.

En una estrategia transmedia, una historia puede desplegarse a través de diferentes medios, como películas, series de televisión, cómics, videojuegos, libros, redes sociales, eventos en vivo, entre otros. Cada uno de estos medios puede ofrecer una perspectiva diferente de la historia y agregar detalles y elementos que enriquecen la trama general. La idea es que los consumidores de esta narrativa transmedia se involucren activamente en la historia, buscando y conectando los diferentes elementos a lo largo de las múltiples plataformas, lo que puede generar un mayor compromiso y una experiencia más satisfactoria y completa para el usuario. 

La estrategia transmedia se ha popularizado en los últimos años gracias a la proliferación de medios y plataformas digitales que permiten una mayor interacción y participación por parte de los usuarios. Una narrativa transmedia puede abarcar diferentes géneros y formatos, desde historias de ficción hasta documentales o campañas de marketing. La clave detrás de la estrategia transmedia es que cada medio o plataforma cuenta una parte de la historia y, al mismo tiempo, agrega algo nuevo a la trama general. Por ejemplo, una película puede contar la historia principal, mientras que un videojuego puede permitir al usuario explorar un mundo interactivo relacionado con la historia principal, y un cómic puede profundizar en el trasfondo de los personajes.

Una narrativa transmedia exitosa debe ser coherente en su trama y en los personajes, pero al mismo tiempo ser lo suficientemente flexible como para adaptarse a las características de cada medio. Además, la estrategia transmedia debe ser diseñada de manera que el usuario sienta la necesidad de explorar todas las plataformas para obtener una visión completa de la historia. En resumen, la estrategia transmedia se trata de contar historias a través de múltiples plataformas de manera coherente y atractiva, con el objetivo de involucrar a los usuarios en una experiencia narrativa más completa y dinámica.

Imagen de ciudad y digitalismo

Esta es una imagen 3D procesada informáticamente que representa la ciudad digitalizada. Es una fantasía pero que explica visualmente la sociedad en la que urbanamente vivimos hoy. Es de libre uso, hallada en la Web. 

De la cultura digital y sus aspectos

Sobre la cultura digital he hablado en el blog. Me refiero con cultura digital al conjunto de prácticas, valores y formas de expresión que han surgido a raíz del uso de la tecnología digital en nuestras vidas cotidianas. La cultura digital abarca una amplia gama de áreas, incluyendo la comunicación, el entretenimiento, la educación, el trabajo y la política.

Algunos ejemplos de la cultura digital incluyen el uso de las redes sociales para conectarse con amigos y familiares, la creación de contenido en línea como videos, música y blogs, el acceso a información y conocimientos a través de la web, y la utilización de herramientas digitales para trabajar y colaborar con otros en línea.

La cultura digital también ha dado lugar a nuevas formas de creatividad y expresión artística, como el arte digital, la música electrónica y el cine de animación. Además, ha cambiado la forma en que consumimos y compartimos la cultura, permitiendo el acceso a una amplia gama de contenidos y la creación de comunidades en línea alrededor de intereses compartidos. La cultura digital ha transformado profundamente la forma en que interactuamos con el mundo y entre nosotros, ya que el uso de tecnología digital se ha vuelto cada vez más omnipresente en nuestra vida cotidiana

Claro que la cultura digital también plantea desafíos y preocupaciones, como la privacidad en línea, la seguridad cibernética, la desinformación y el sesgo algorítmico. Es importante comprender los beneficios y desafíos de la cultura digital para poder aprovechar al máximo sus ventajas y mitigar sus riesgos. Para precisar mejor esto is importante conocer los aspectos relevantes que la identifican:

1. Comunicación: La tecnología digital ha permitido una comunicación más rápida y eficiente a través de diversas herramientas como el correo electrónico, las redes sociales, los mensajes instantáneos, los programas de chateo y las videollamadas. Además, ha dado lugar a nuevas formas de expersión como los memes, los GIF y los emojis.

2. Entretenimiento: La cultura digital ha ampliado enormemente las opciones de entretenimiento a través de plataformas de streaming de películas y música, juegos en línea, y videos en plataformas como YouTube y TikTok.

3. Educación: La tecnología digital ha transformado la educación, permitiendo el acceso a una amplia gama de recursos educativos en línea, la educación a distancia, y el uso de herramientas digitales en el aula.

4. Trabajo: La cultura digital ha dado lugar a nuevas formas de trabajo, como el trabajo remoto y el trabajo freelance, y ha permitido una mayor colaboración y comunicación entre equipos de trabajo a través de herramientas digitales.

5. Política: La cultura digital ha cambiado la forma en que los ciudadanos interactúan con la política, permitiendo un mayor acceso a la información política y la movilización en línea de grupos y movimientos sociales.

Por supuesto también hay problemas asociados con la cultura digital. El uso excesivo de la tecnología puede llevar a la adicción y estandarización. Así mismo, la falta de privacidad puede poner en riesgo la seguridad personal y la información confidencial, además de que la difusión de la desinformación puede tener consecuencias graves para la sociedad. Por lo tanto, es importante estar conscientes de los riesgos y tomar medidas para mitigarlos.

Más sobre el arte digital y sus características

Ya en otras publicaciones he expuesto el concepto de arte digital, pero como es un tema interesante y va teniendo variaciones en sus presentaciones, más aún ahora con la difusión de la inteligencia digital,  vale la pena insistir. Arte digital es la creación de obras de arte usando tecnología digital como computadoras, software y artefactos electrónicos. Es decir, con herramientas informáticas. Algunas características del arte digital son:

• Usa tecnologías digitales como medio creativo.

• Incluye campos como arte generativo, arte computacional y multimedia.

• A menudo involucra la manipulación de imágenes digitales y medios visuales. 

• Se puede producir con la ayuda de programas de computadora como editores de imágenes, suites de diseño y software de modelado 3D.

• También puede usar realidad virtual, realidad aumentada u otros medios digitales e interactivos.

• Permite nuevas formas de expresión artística gracias a las posibilidades que ofrecen las tecnologías digitales.

• Los artistas digitales crean obras como visualizaciones gráficas, animaciones, collages digitales, instalaciones multimedia, hologramas y performances tecnológicas.

• El proceso creativo digital permite experimentación, prueba y error y flexibilidad que no existen en las formas tradicionales de arte.

En resumen, el arte digital abarca todas aquellas formas artísticas que están ligadas a la tecnología, las computadoras y los medios digitales. Por supuesto que esto ni sustituye al hombre como creador ni a su capacidad inventiva. 

Perros rastreadores… por internet (en humor gráfico)

Viñeta humorística hallada en la Web; ya hasta los perros rastrean por internet… 😀 

Una frase de Brian Tracy

«Todas las personas de éxito son grandes soñadoras. Imaginan cómo podría ser su futuro ideal en cada aspecto de sus vidas y trabajan cada día hacia esa visión, esa meta o ese propósito».

Brian Tracy, empresario, escritor de ventas y desarrollo personal estadounidense nacido en 1944.

Un retrato «lámpara» de Dalí en arte 3D

Esta imagen está realizada por Klaus-Peter Kubik, artista europeo que usa una combinación de programas de diseño con inteligencia artificial para hacer sus creaciones surrealistas. Justamente este es un retrato fantástico de Salvador Dalí, que él mismo tituló como Lámpara de Dalí II, hecho este mismo año. Otro ejemplo interesante de arte digital contemporáneo en la Web.